拓宽设计思辨边界，传递设计向善力量。11月5日晚，长江艺术与设计学院与德馨书院联合举办第二十一期“我与导师有约”系列活动，于桑浦山校区艺术学院阶梯教室顺利开展。本期活动特邀长江艺术与设计学院数字媒体专业副教授张儒赫，以“Sea to Sea·设计思维驱动的人文性思考”为题，结合自身经历、AI与视频创作实践，为现场学生带来一场丰富多彩的专题分享。

活动伊始，儒赫老师用一首AI辅助生成且自己作词的嘻哈MV视频，以"Sea to Sea"为主题，表达其跨越不同海域，从大连来到汕头大学的经历，回应了生成式人工智能对艺术设计中情感表达的驱动作用力。儒赫老师回忆其在校期间和毕业时参与的奥运会设计项目，分享作为设计者参与国家级项目的所见所闻与切身感悟，让同学们真切感受到设计背后的严谨与精益求精。

紧接着，儒赫老师回顾自己的本科毕业设计，结合当年的创作思考，和同学们交流学生阶段设计创作的思路与感悟。他展示了2026年鲁迅美术学院“螺旋化生”毕业展的视觉设计，围绕设计理念、视觉语言与整体呈现展开解读，引导同学们思考如何构建具有鲜明特色与内在逻辑的视觉体系。此外，他还分享了指导学生开展三维数字创作的教学案例，通过具体作品与实践过程，介绍了数字媒介课程中的师生探索，展现了数字技术与艺术设计教学相融合的实践成果。

分享过程中，儒赫老师立足自身丰富的设计实践与教学经历，进一步阐释了“设计向善”的创作理念。他强调，设计不应止步于形式与技法的呈现，更应承载创作者真挚的情感与思考。面对数字技术的快速迭代，设计者既要主动拥抱新技术、探索新工具，也要坚守创作初心，关注作品的情感内涵与价值表达。整场分享涵盖AI数字艺术创作、国家级大型项目实践、个人毕业设计、毕业展视觉设计及数字建模教学等多个方面，以丰富的一线案例串联起从创意构思、技术应用到设计实践的不同环节，为同学们呈现了当代艺术设计的多元面貌与发展可能。

第二十一期“我与导师有约”活动在热烈的交流氛围中圆满落幕。儒赫老师以生动鲜活的实践案例和深入浅出的讲述，带领同学们走进数字艺术设计与大型公共项目设计的真实场景。本次讲座既有国家级大型设计项目的实践经验分享，也有毕业创作、展览设计与课堂教学的深入交流，不仅拓宽了同学们对艺术设计专业的认知，也启发大家重新思考技术工具与艺术创作之间的关系，认识到技术是实现创意的重要手段，而真挚的情感表达、严谨的专业态度与持续的实践探索，才是支撑优秀设计作品的关键。未来，长江艺术与设计学院与德馨书院将持续推进“我与导师有约”系列活动，邀请更多优秀导师走近学生，分享专业见解与实践经验，进一步搭建师生交流、思想碰撞与专业成长的平台，助力同学们拓宽专业视野、深化专业认知，在学习与实践中不断提升创新思维和综合创作能力。

文字：张柯鑫

摄影：张柯鑫

编辑：宋兆杰

初审：郭春娟 赖雁南

复审：纪荣信

终审：林冬月