10月21日，我院荣幸邀请到曾任德国Weser-Kurier报业集团数字化设计总监，现为自由艺术家及设计师Mario Ellert先生，为师生带来了一场题为“Illustration of German fairy tales”的精彩讲座。本次讲座由李昊宇老师主持，不仅展示了Mario Ellert先生多元的设计案例，更深入探讨了其基于热爱、忠于创作的设计坚持。

  讲座开始，李昊宇老师分享了对其创作理念的理解。他强调，对设计本身纯粹的热爱是推动Mario Ellert持续输出的核心动力，正是这份初心使其作品始终洋溢着可爱、纯真与朴素的气质，展现出简洁而动人的艺术魅力。

  在核心分享环节，Mario Ellert先生通过一系列代表性案例，生动阐释了“因受众而异”的设计思维。他依次展示了为云达不来梅足球俱乐部设计的全新视觉形象、为德国中小学英语教科书创作的插图、为青少年电视频道创作的动画歌曲MV，为成年人打造的互动金融体验项目，以及为老年人设计的用于了解社区服务的互动作品等。这些案例清晰地揭示了他的设计策略：针对儿童、青少年、成年人和老年等不同群体，作品的视觉语言、节奏、互动性和叙事方式都是经过精心考量与区分的。

  Mario Ellert先生进一步系统分享了他的完整设计流程：从故事构思开始，逐步推进至节奏设定、音乐配合、视觉呈现与动画制作，最终形成完整作品。他特别以一个设计项目为例，该项目以格林童话《不来梅的音乐家》的故事为基底进行衍生创作，并借此强调了优秀故事题材在城市品牌塑造中的基石作用。他指出，一个专属的好故事是后续所有视觉创作的灵魂，由此也引出本次工作坊的主题——“旧故事，新表现”，即在经典叙事中融入新元素与视觉形式，使其焕发新的生命力。

  为了让同学们更直观地理解创作过程，Mario Ellert先生进行了现场创作演示，从纸上草图到平板软件上的分层绘制、原型动画编排、音乐制作、音效合成，一步步将想法变为生动的动态作品，令在场师生受益匪浅。

  在随后的问答环节中，同学们踊跃提问。关于个人风格养成，Mario Ellert先生建议应广泛涉猎、快速捕捉兴趣点，并坚持对作品进行复盘与反思。面对AI对设计行业的冲击，他持乐观态度，认为AI作品缺乏人类深度思考所蕴含的情感温度，而设计师不可替代的价值，正源于用心创作所带来的共鸣与感动。对于如何通过作品激发儿童的自主创造力，他结合自身经历，强调了兴趣引导与自学能力的重要性。最后，在探讨“何为好故事”时，他提出，正如经典音乐，最动人的往往是生命、死亡与爱等简单而永恒的主题；而故事的源泉不仅限于生活，更拥有无限的开放性。

  整场讲座在热烈的掌声中圆满落幕。Mario Ellert先生以其丰富的实践经验、深刻的行业洞察和充满热情的分享，为师生带来了宝贵的创意启发，也为大家后续参与其工作坊奠定了坚实的基础。

文：23产品设计 黎依婷

图：23艺术设计学 张子豪

初审：庄葳

复审：陈彦青、郑红彬

终审：林冬月